文 | 飞剑客

近日，西北大学正式通报了文学院副教授贾某某（贾浅浅）涉嫌学术论文抄袭等问题。说来这桩公案，还得感谢蒋方舟。要不是“天才女作家”的遮羞布突然被撕开，这位“屎尿屁诗人”的底裤不知道还要穿多久。

最荒诞的莫过于，贾浅浅被认定抄袭的论文，研究的竟还是她爹。真可谓过于孝了。

不过话说回来，相较于工科那类重资产，高壁垒，盘根错节的利益王国，文科牵扯的人、财、地都少得多，如果研究的还不是什么学科重镇，那一旦被捅破，纯属路边一条，一踹即倒。

当年那位著名作家给女儿取名“浅浅”，大约是希望她平安和顺。他们那代人自认为经历过讳莫如深的年代，觉得水深则险，凡事浅一点儿好。如今看来，倒是一语成谶了：“浅”是真够浅薄的。

比起看待贾浅浅那些屎尿诗歌来，我相信多数人更关注她究竟何德何能，当上文学院副教授，还坐上陕西省青年文学协会副主席的交椅（湖北姓汪的主席怕是倍感欣慰），出版了几本书，发表了一大串作品，满眼尽是各类评论家对她的褒扬。

我们再来看看浅浅近年的主要“科研成果”，好家伙，就差没把论文标题写成《我的爸爸是贾平凹》：

论文类

1.生命的言说与意义——试论贾平凹的书法创作，《中国现当代文学研究》2014年6月  

2.文学视域下贾平凹绘画艺术研究，《文艺争鸣》2014年7月  

3.男权秩序中挣扎的女性类型，《小说评论》2010年11月  

4.审美泛化与文学真实观的转变，《小说评论》2014年5月  

5.历史与文学的双重变奏——贾平凹《古璐》的叙事策略，《文艺争鸣》2017年7月  

6. 诗人与时代，《文艺争鸣》2018年12月  

7. 写给父亲的一封信，《文艺争鸣》2018年2月  

著作类

1.选编《贾平凹散文精选》（25万字，长江文艺出版社，2017年12月第1版）  

2.诗集《第一百个夜晚》（2.2万字，长江文艺出版社，2018年1月第1版）  

课题类 

贾平凹书画与文学艺术精神关联性研究（2015.1—2016.12），纵向项目，陕西省教育厅专项科研计划项目，厅局级，1/5，1万元，结题。  

获奖情况  

2017年12月获第二届陕西青年文学奖，诗歌奖。  

所以，浅浅能走到今天，还真因为她是贾平凹的女儿。当然浅浅不是什么特例和她相似的还有欧阳江河的女儿之流，都属于写文章没人看、研究别人没水平，只能靠研究自己文阀爸爸的作品和书法，勉强维持一下生活而已。

但二代浅浅们恐怕也不只是想维持一下生活那么简单，他们还想去做空头文艺家，想捞取更多文化资本和符号资本。这不，凭爸爸是文学刊物主编、著名作家的身份，凭文艺界的关系网，换个刊物发表作品，就会有许多批评家为她保驾护航，又有方方、崔化钠之流捧场，不停地叠buff。但人家觉得自己不偷不抢。以前还能嘴硬，现在连“抄”都坐实了。

如开头虽说，文科山头终究不如工科重器盘踞牢固，一遇真锤，便如路边碎石，碾为齑粉。

浅浅的事迹也教育了群众：在一个众所周知的阶层分化时代里，财阀们想搞世袭，难道学阀、文阀们就不想了吗？当然想。他们会用普通人几乎接触不到的仪器设备，比如学术期刊的版面、课题申报的暗门、批评家的吹捧术语，将他们的孩子推向所谓安稳的学术环境；他们让他们的孩子拥有文化头衔，写各种嘲弄普通人的诗文，让魏晋遗风重现。尽管披着文化、声望、权威、学术理想的外衣，其唯一目的就是尽可能多地捞取资本。

但另一方面，比起财阀硬通货的资本，文化这种软性资本需要通过特定场域来实现积累和代际传承。换言之，需要圈子，需要一群威势宽宥的领导与批评家。对蒋方舟，贾浅浅们来说，也就是所谓的“文坛”。

搞笑的是，由于共和国这四十年翻天覆地的变化，太多曾经带有“权威”性质的坛子圈子都烟消云散了。场域内的文阀们和和气气地畅谈文学，但场域外的吃瓜群众看来，分赃中尽是马脚。如贾作家般的文学权威，带领着他进击的后辈，仿佛陷在自吹自捧与自娱自乐的怪圈里，他们一边哀叹一代不如一代、年轻人不读文学、城市沦为妓女，一边马不停蹄地脱离群众，互相捧臭脚，假装严肃地把文学变成一场垄断游戏，然后杀死文艺。

我们今天如何理解文艺，尤其是精英们如何理解的文艺，与八十年代息息相关。对文艺的理解，不再是立足于时代，不再是人民大众喜闻乐见、引导群众积极向上的、对精神文明有助推作用的作品，而是迷恋文化精英才看得懂的语言实验，写那些没文化的人看不懂的东西，这被奉为文学正宗（当然并不绝对，我们很容易在贾浅浅的诗里发现九十年代身体写作和口语诗的印记，那是精英的另一条路径，语言实验与自娱自乐）。

八十年代新启蒙主义思潮要求重写文学史，重新清算过去的社会主义文学，于是诞生了一批崇尚西方现代主义“纯文学”的作家。就如同当年的文学领袖李泽厚们在阿芙乐尔号巡洋舰上振臂一呼：“十月革命带来了这么多的问题，整个20世纪，给我们人类带来了那么多灾难啊！”这种观念在当时的作家里甚为流行，著名的汪主席也说，八十年代就是“过去挤压进我脑子里的垃圾和毒素一点点清理出去”的过程，因此她写了《软埋》。

平心而论，那一代作家也喜欢写乡土、写农村，题材选择上本无问题，其症结在于写作的内核。他们急于挣脱革命现实主义的框架，纷纷从马尔克斯、福克纳、卡夫卡那里借取魔幻现实主义、意识流、荒诞叙事等技法。但细读其文本便会发现，这种借鉴大多停留在形式层面。他们学会了破碎的叙事、魔幻的意象、荒诞的情节，却对现代性所涉及的深层问题，诸如资本主义异化和扩张逻辑、个体与制度的复杂关系、启蒙理性的自我反思，缺乏真正的理论准备。对现代性乃至后现代性的讨论，他们既无学理根基，也无力真正进入，最终只能把现代主义降格为一种技术拼盘和奇观陈列。

这里就不得不提到蒋方舟的导师阎连科，以“神实主义”自况，其小说充斥着性狂欢与暴力奇观。当然，更典型的是获炸药奖的莫言，在他最重要的作品《丰露肥臀》里，母亲经历战争、生殖、饥饿，经过解放战争、土改革命、三年困难时期、“文革”、改革开放，用魔幻现实主义的手法，去暗示母亲（隐喻民族）的苦难是革命建立的政权带来的。小说最终，精神落点在了马洛亚牧师和回族女人所生的儿子马牧师，以及他所代表的基督圣恩。

像贾作家和汪主席们，要么致力于写琐碎市侩的东西解构崇高，要么用浮夸的性描写来抒发社会的压抑，对于前三十年来说，这是一种反叛。他们不停地蚕食着革命年代的现实主义，却不曾想，在这种对传统叙事的反叛中，也走入了新的囚炉。

到了九十年代，市场化潮流把他们仅有的文学理想的底气冲垮了，正当壮年的他们失去了市场话语权，开始通过垄断“何为严肃文学”的解释权来维护自己地位。从文学期刊、文学奖生产出来的就是纯文学、严肃文学，受大众追捧的很多都是不纯的、不严肃。

固然整个九十年代消费主义兴起，让文艺迅速沦为市场的婢女，大众正被快速文化工业所侵蚀；但或许就像韩寒所说的，文学是个屁，谁也别装逼。对于彻底拥抱市场化的韩寒们、郭敬明们来说，这些纯文学的权威反而显得虚伪矫饰。失落的文坛人通过老朽的作协体系，把对文学的理解异化成是否是作协成员，以及是否喜欢把照片放在封面内页了。

最终，放任老朽们抱团的结果就很可能是，什么圈都成了花圈，什么坛都成了祭坛。

如上所述，在畸形市场环境和精英垄断文学解释权的共同催化下，当代“文坛”内纯文学创作几近成为自言自语式的对空输出。如今蒋方舟和贾浅浅抄袭被查，不过是脓疮挤破了一角，让人们闻到了更浓郁的朽味。

对于话语权旁落的事实，我相信部分享受过八十年代文化红利的这拨人不是没有怨言的。他们想批判，却刻舟求剑；对宏大叙事既厌弃又缘木求鱼。即使是当代文学里最出名的余华，在新世纪写《第七天》，无非就是把一些社会新闻粘糊了上去，围观者寥寥。所幸这些作家们还有一些出路：莫言可以靠诺奖营销火一阵子，武汉的方方想把疫情日记卖到美国，而像贾作家，索性卖起了高价字画，顺手把浅浅引入文坛。

而传承其衣钵的浅浅们限于堆砌屎尿屁的细节，恋污癖般地抒发，如今还添了一宗论文抄袭，愈发的暮气沉沉了。

浅浅事件，从屎尿诗到抄袭案，只是揭开了文坛衰朽的小窗。这一次由蒋方舟而起，由西北大学落锤，算是轻轻砸了一下窗子。若想真正透口气，依笔者看，不妨取消某些协会的编制和财政支出，把门砸了，或许就有人愿意开窗了。

但市场化也未必能解决人民群众的精神生活问题。

归根结底，文艺和精神生活，是不能找人代办的。浅浅的倒下倒是提醒我们，文艺不是某些人的特权。如果仅仅呼唤某些人出来“改善文坛环境”，那还是会走入八十年代对文艺理解的窠臼。

落实社会主义的文化理想，每个人都应该是社会主义精神文化的创造者，要努力扩宽我们的世界，走出办公室，去城市街头，去郊区基层，去田间、工地、工厂、学校，通过人与人之间读和写的摩擦取火，与他人建立浩荡的认同。而这，才是真正能埋葬“文二代”流水线的力量。